BIOGRAPHIE
Le saxophoniste et compositeur Silvio Zalambani se consacre depuis plusieurs années à des activités artistiques, éducatives et de recherche musicale principalement sur la musique traditionnelle latino-américaine, en particulier sur le Tango et la culture cubaine, brésilienne et du Rio de la Plata.
Joue généralement en duo avec le pianiste argentin Federico Lechner et dans le trio Tango Malandra avec la chanteuse argentin Sandra Rehder et le guitariste argentin Adrian Fioramonti; il est aussì le créateur et directeur artistique de son 4to Tango, du projet Grupo Candombe, du quintette de saxophones Amerindia Ensemble et du trio Tango Tres.
Il se produit également avec le Quinteto Revolucionario, ensemble sélectionné par la Fondation Piazzolla comme le meilleur interprète mondial de la musique du célèbre compositeur argentin, et lauréat d'un Latin Grammy Award.
Avec ce projet, Zalambani a sorti son dernier album, Piazzolla y mas allá (Piazzolla et au-delà), produit par les éditions Musicales Borgatti de Bologne (Italie), dont la sortie est prévue en 2026.
L'album a été enregistré en novembre 2025 au Studio Fort Music de Buenos Aires avec les musiciens du Quinteto Revolucionario: Sebastián Prusak au violon, Joaquín Benítez Kitegroski au bandonéon, Esteban Falabella à la guitare, Sergio Rivas à la contrebasse et Cristian Zárate au piano, qui a également réalisé tous les arrangements, dont trois compositions de Zalambani lui-même.
En 2021, à l'occasion du centenaire de la naissance d'Astor Piazzolla, Zalambani s'est produit à l'Auditorium National de Madrid en tant qu'invité du projet européen Piazzolla x 100, dirigé par Federico Lechner et formé avec Daniel "Pipi" Piazzolla (neveu d'Astor), Claudio Constantini, Sheila Blanco, Toño Miguel et mis en œuvre par l'orchestre de chambre Andrés Segovia.
Ainsi qu'en en Italie, avec ses projets il s'est proposé en Allemagne, Argentine, Brésil, Chili, Cuba, Espagne, Finlande, France, Pays-Bas, Saint Marin et Suisse, collaborant également avec de nombreux artistes internationaux, notamment: Gabriele Mirabassi, Marco Tamburini, Bruno Tommaso, Elio Coppola, Massimo Mantovani, Pedro Mena Peraza, Carla Bley, Steve Swallow, Donovan Mixon, Mario Féres, Duda Lazarini, Arismar do Espirito Santos, Antonio Serrano, Jorge Retamoza, Fernando Lerman, Mariao Gamba, Franco Luciani, El Chino Laborde, Raúl Chiocchio, Pablo Motta et le quatuor vocal argentin Flores Negras Tango.
En tant que soliste, il s'est proposé avec les orchestres suivants: Teatro Comunale de Bologna (Italie), Teatro Comunale G. Verdi de Trieste (Italie), Teatro Sociale de Rovigo (Italie), Filarmonica de Bacau (Roumanie), Orchestra Camerata Almagro de Buenos Aires (Argentine), USP Filarmonica de Ribeirão Preto (Brésil), Orchestra Filarmonica de Gran Canaria (Espagne).
Il a représenté l'Italie lors de sept dernières éditions du Cumbre Mondial du Tango (Séville-Espagne, Valparaiso-Chili, Bariloche-Argentine, Seinajoki-Finlande, Zárate-Argentine, Melilla-Espagne, Granada-Espagne); il était aussì invité au 23º Festival del Caribe à Santiago de Cuba et Guantánamo (Cuba), au 23º Festival Internationale du Tango de Granada (Espagne), au 3º Festival Internationale du Tango de Barcelone (Espagne), en trois éditions du Jazz Pourpre Périgord Jazz Festival de Bergerac (France), au 11º Metastasio Jazz à Prato (Italie) et en direct à RAI Radio3 dans La stanza della musica et à RAI Radio1 dans le programme Brésil.
À Buenos Aires il s'est produit au Festival y Mundial del Tango BA 2025, à l'Auditorium de l'Université Nationale des Arts (UNA), dans la salle de l'Escuela de Música Popular de Avellaneda (EMPA) et en direct sur Radio Nacional Argentina, ainsi que dans divers clubs de la ville tels que le prestigieux Torquato Tasso, le Bebop Club, la Clásica y Moderna, le Club Social Cambalache et le Centro Cultural La Recoleta.
Il a été interviewé plusieurs foi pour la télévision argentine Solo Tango, la Radio Nacional Argentina, la radio La 2x4 Tango et dans les magazines argentins Fractura Expuesta et Diario Folk; il est également nominé dans le Dictionnaire du Tango en Catalogne (Casa America Catalunya-Barcelone).
Il a enregistré 10 CDs e 1 DVD en direct, avec ses propres compositions et arrangements: Guardia Vieja (1998), Grupo Candombe (2001) et Grupo Candombe 2 (2005), Nostalgia del presente (2011), Tango Live (2013), Dejà vù (2015), Brasil pra mim (2016), Entrada Prohibida (2017), Viaggiatori/Viajeros (2019), Saxofón Porteño (2022), Piazzolla y mas allá (2026), tous publiés par les Éditions Musicales Borgatti (Italie) ainsi que sa musique.
En tant que professeur, il est régulièrement invité à animer des masterclasses et des ateliers sur la musique latino-américaine en Europe, et plus particulièrement en Espagne et en Amérique du Sud: dans les Conservatoires Supérieurs de Musique de Albacete, Jaén, Seville, Valence et dans le Conservatoire Professionnel de Musique de Lliría; en Pays-Bas das le Conservatoire Supérieur de Musique de Utrecht; en Brésil dans les Universités USP et UNAERP de Ribeirão Preto (São Paulo) et EMAC-UFG de Goiânia (Goiás); en Argentine dans le Conservatoire Supérieur de Musique Manuel De Falla de Buenos Aires.
Depuis des années, il organise des conférences et des cycles de rencontres sur l'histoire du tango au sein d'associations culturelles, de milongas, de conservatoires de musique et d'universités. Ses recherches historiques s'appuient également sur la collaboration d'éminents spécialistes du domaine, notamment Rubén Andrés Costanzo et l'anthropologue culturelle Maria Susana Azzi, biographe officielle d'Astor Piazzolla et membre honoraire des plus importantes instances académiques argentines consacrées au tango et à d'autres disciplines.
Il a été le créateur du festival international Fiato al Brasile à Faenza, où il a également occupé le poste de directeur artistique de 2012 à 2017.
Silvio Zalambani est diplômé en saxophone, clarinette et musique jazz, depuis 1999 il est professeur titulaire dans la classe de Saxophone du Conservatoire National de Musique Antonio Scontrino de Trapani (Italie), cours converti en Saxophone Jazz en 2025; depuis 2016, il enseigne également Histoire du Jazz dans le même institut.
Il est également membre du Collège des Doctorats d'Intérêt National (DIN) Artistic Research on Musical Heritage (ARMH) dans le domaine de l'Interprétation Musicale et des Arts du Spectacle (IMAP).